هارولد بنتر.. كاتب مسرحى حصد نوبل فى الأدب وتحدث عن كواليس الكتابة

تمر اليوم ذكرى ميلاد الكاتب المسرحي البريطاني هارولد بنتر، إذ ولد في مثل هذا اليوم 10 أكتوبر عام عام 1930، وكان قد بدأ حياته كممثل، ثم أصبح من أشهر كتاب المسرح، وقد مُنحت جائزة نوبل في الأدب لعام 2005 لهارولد بينتر "الذي يكشف في مسرحياته عن الهاوية الكامنة وراء الثرثرة اليومية ويفرض الدخول إلى غرف القمع المغلقة".

هارولد بنتر

كان هارولد بينتر كاتبًا بريطانيًا، وُلد في لندن حيث عاش طوال حياته. نشأ في حيٍّ شعبيٍّ في منطقة هاكني، وهو ابن مهاجرين يهوديين. وقد طغت الحرب العالمية الثانية والمشاعر المعادية للسامية السائدة على كتاباته. كان بينتر منخرطًا سياسيًا في قضايا اليسار ونشطًا في حركة السلام.

تتألف كتابات هارولد بينتر في المقام الأول من المسرحيات. ومن المواضيع المتكررة في مسرحياته عدم القدرة على التواصل في العلاقات. فبينما يكون الحوار واضحًا في كثير من الأحيان، إلا أن تعبيرات العلاقات - من موازين القوى والفوارق الطبقية والجندرية - تكمن وراء الكلمات. تتضمن مسرحياته أحيانًا مشاهد عنف، وهذا، إلى جانب عدم القدرة على التنبؤ بها، يجعلها مخيفة. وفي الوقت نفسه، تتضمن أيضًا فكاهة سوداء. كما أن لكتابات بينتر بُعدًا سياسيًا، إذ تحرض على الثورة ضد السلطة الحاكمة.

هارولد بنتر يتحدث عن كتاباته

في عام 1958 كتبت ما يلي: لا توجد فروق قاطعة بين ما هو حقيقي وما هو غير حقيقي، ولا بين ما هو صحيح وما هو خاطئ. فالشيء ليس بالضرورة صحيحاً أو خاطئاً؛ بل يمكن أن يكون صحيحاً وخاطئاً في آن واحد.

أعتقد أن هذه الادعاءات لا تزال منطقية، ولا تزال تنطبق على استكشاف الواقع من خلال الفن. لذا، بصفتي كاتبًا، أؤيدها، لكن بصفتي مواطنًا، لا يمكنني ذلك. بصفتي مواطنًا، يجب أن أسأل: ما هو الصواب؟ وما هو الخطأ؟

الحقيقة في الدراما عصية على الفهم. لا يمكنك الوصول إليها تمامًا، لكن البحث عنها دافعٌ لا يُقاوم. البحث هو ما يُحرك هذا المسعى، وهو مهمتك. غالبًا ما تصادف الحقيقة في الظلام، تصطدم بها أو تلمح صورةً أو شكلًا يبدو أنه يُطابقها، دون أن تُدرك ذلك. لكن الحقيقة هي أنه لا توجد حقيقة واحدة في الفن الدرامي، بل حقائق عديدة. هذه الحقائق تتحدى بعضها، وتنفر من بعضها، وتعكس بعضها، وتتجاهل بعضها، وتُثير بعضها، وتُعمي بعضها عن بعضها. أحيانًا تشعر أنك تُمسك بحقيقة لحظة ما، ثم تفلت من بين يديك وتضيع.

كثيراً ما يُسألني الناس عن كيفية كتابة مسرحياتي. لا أستطيع الإجابة. ولا أستطيع أبداً تلخيص مسرحياتي، إلا أن أقول إن هذا ما حدث. هذا ما قالوه. هذا ما فعلوه، معظم الأفكار المسرحية تنبع من سطر أو كلمة أو صورة. وغالبًا ما تتبع الكلمة الصورة مباشرةً. سأقدم مثالين لسطرين خطرا ببالي فجأة، تبعتهما صورة، ثم أنا.

المسرحيتان هما "العودة إلى الوطن" و"الأزمنة القديمة"، السطر الأول من "العودة إلى الوطن" هو "ماذا فعلت بالمقص؟". أما السطر الأول من " الأزمنة القديمة " فهو "مظلم"، في كلتا الحالتين لم تكن لدي أي معلومات إضافية.

في الحالة الأولى، كان من الواضح أن أحدهم يبحث عن مقص ويسأل عن مكانه من شخص آخر يشتبه في أنه سرقه. لكنني كنت أعلم بطريقة ما أن الشخص المخاطَب لم يكن يكترث بالمقص ولا حتى بمن سأله، فهمتُ من كلمة "داكن" أنها وصفٌ لشعر امرأة، وكانت بمثابة إجابة لسؤال. وفي كل مرة، وجدتُ نفسي مدفوعاً لمتابعة الأمر. وقد حدث ذلك بصرياً، بتلاشٍ بطيء للغاية، من خلال الظل إلى النور.