فيسبوك
واتساب
قال الدكتور الفنان عصام درويش، إنه بدأ قصته مع الرسم وهو في الرابعة من عمره، بفضل عمه كان يصطحبه معه إلى كلية التربية الفنية، ومن هنا تولد بداخله شغف مبكر جدًا، ومع الوقت بدأ يتولد شعوره بالنحت أكثر من الرسم واعتبرته جزء من روحه، وأنه الطريق الذي أود أن يسلكه.
وأوضح عصام درويش، في حوار خاص لـ اليوم السابع، أن الأشخاص الذين أثروا في مسيرتى الفنية أولًا محمود مبروك، لأنه كان السبب الأول في دخولي هذا العالم، ثم في التسعينات التقيت بالفنان الكبير آدم حنين وكان هذا اللقاء نقطة تحول حقيقية، آدم حنين كان قادرًا بكلمة واحدة أن يغير طريقتك في رؤية الفن والحياة، هو من علمني معنى أن ترى الفن "البصة التانية"
وتذكر عصام درويش علاقته القوية بالفنان العالمى الراحل آدم حنين، قائلا: إن كان الفنان آدم حنين عائدًا من فرنسا وتمثال المحارب كان يحتاج لترميم، قلت له: "حرام نسيبه كده لازم نرمهمه"، سألني باستغراب "ينفع"، فقلت "طبعًا ينفع"، وبدأت أعمل، وهو يكتفي بملاحظات صغيرة لكنها كانت تغير كل شيء، تعلمت منه خلال هذا المشروع أكثر مما توقعت.
طه حسين
يذكر أن عصام درويش، حصل مؤخرا على جائزة السلطان قابوس للثقافة والفنون والآداب، وهو نحات مصري وأستاذ النحت بكلية التربية الفنية جامعة حلوان، قدم أعمالًا ميدانية بارزة داخل مصر وخارجها، من أشهرها: تمثال الكابتن صالح سليم بالنادي الأهلي (2007)، تمثال فاتن حمامة بدار الأوبرا المصرية (2018)، تمثال الشيخ زايد بمدينة الشيخ زايد (2015)، وتماثيل طه حسين وأحمد شوقي وتوفيق الحكيم في مكتبة الإسكندرية (2015).
من داخل المرسم
أسلوب عصام درويش الفنى
وأضاف عصام درويش، أن لكل فنان بصمته، وأنا عملت على خطين أساسيين: الواقعية التشخيصية والتصرف أو التبسيط (الأبستراكت)، حيث قدمت تجربة "النباتات" حتى النباتات فيها نحت عظيم، نحن نراها كطعام فقط، لكن حين تتعمق في الطبيعة تكتشف كم هي ممتلئة بالفن، أما المنهج أستخدمه في البورتريه وفي الأعمال التشخيصية أيضًا، وبالنسبة للعمل الفردى أو الجماعى هو الأمر يعتمد على المشروع، لكن أن يعمل أكثر من فنان على تمثال واحد هذا صعب جدًا. لأن لكل فنان رؤية وإحساس مختلف، وقد يؤدي ذلك إلى ضياع روح العمل.
